Curso Ableton Pro Urban Music Producción Musical

ABLETON
Pro

Urban Music

Inicio: 16 de marzo de 2020.

Finalización: 11 de mayo de 2020.

Duración: 42 h. 14 clases de 3h. Lunes y miércoles. 

Profesor: ​Roger Trilla

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En este curso el alumno aprenderá a producir distintos estilos de música urbana, a grabar y procesar vocales adaptadas a cada estilo, con técnicas de producción que darán un sonido personal y profesional a sus creaciones.

Aprenderá los acordes que se usan hoy día en la música urbana, para utilizarlos como base de desarrollo de sus producciones. Y sin necesidad de tener previos conocimientos en armonía.

El objetivo de este curso es dotar al alumno de conocimientos para que aprenda a producir beats de manera rápida, a grabar, editar y mezclar voces, consiguiendo un sonido profesional en todo su conjunto. Y que se pueda hacer desde cualquier estudio casero.

La guinda del pastel de este curso serán las “listening sessions” con profesionales del sector. Orientaremos al alumno para que desarrolle su producto personal con conocimientos básicos en Music Business y preparar su exposición.

¿Qué aprenderás?

¿Qué incluye?

 

  • 42 horas de formación avanzada en producción de música urbana más actual.
  • 16 horas de uso individual en el Analog o Pro Studio de Bridge 48
  • Listening sessions de Dani Gallego (Polar Nights).

Temario

1. Armonía y estructuras

  • Análisis de los acordes utilizados en la música urbana.

  • Análisis de las estructuras utilizadas en la música urbana.

  • Crear progresiones de acordes.

  • Crear estructuras en distintos géneros.

  • Aplicación de acordes en cada parte de la estructura.

2. Producción de diferentes estilos urbanos

  • Hip Hop.

  • Trap.

  • Dancehall.

  • Reggaeton.

  • Dembow.

3. Grabación de vocales para la producción musical 

  • Desarrollar melodías,

  • Creación de baterías.

  • FX.

4. Grabación, edición y mezcla de vocales

  • Microfonía.

  • Lugar de grabación.

  • Estilos de grabación.

  • Edición.

  • Selección de takes.

  • Mezcla creativa y sonora.

  • Mezcla.

  • Aplicación de efectos.

  • Creación de adlibs.

5. Producción de baterías y sampling

  • Sampling.

  • Uso creativo de loop.

  • El 808.

  • Secuenciador baterías.

  • Mezcla de las baterías.

  • Midi y Sampler.

6. Síntesis: conceptos básicos

  • Síntesis sustractiva.

  • Síntesis FM.

  • Síntesis de tabla de ondas.

  • Síntesis granular.

  • Síntesis a través de Samples.

  • Personalización de presets.

7. Herramientas de producción

  • Sampling.

  • FX.

  • Grabación de errores de los synthes.

  • Arreglos.

  • Automatizaciones.

  • Creación de plantillas.

8. Mezcla y mastering: adaptada a estilos urbanos

  • La tridimensionalidad.

  • Compresión.

  • Saturación.

  • Saturación creativa.

  • EQ.

  • Compresión, multibanda y paralela.

  • Posicionamiento estéreo.

  • Analizar tracks.

9. Music Business

  • Trabajo de análisis de un caso de éxito.

  • Redes Sociales

  • Targeting.

  • Marca personal.